Ein authentisches und wertvolles Ethos entsteht langsam und stetig. Es entspringt oft dem Wunsch, etwas zu schaffen, das unsere eigene Zielsetzung überdauert. Diese Philosophie bildet das Fundament von House of ATANA. Sie wird seit über einem Jahrzehnt Stück für Stück gelebt, seit Aneliya, die Kreativdirektorin der Marke, ihr Praktikum bei Alexander McQueen begann. Dort tauchte sie in die faszinierende Welt der Verbindung von Forschung und Handwerkskunst in der Stickereiabteilung des Modehauses ein und fühlte sich sofort zugehörig. Ihre Liebe zum Handwerk vertiefte sich durch ein Spezialisierungsjahr an der Royal School of Needlework, wo sie die technischen Feinheiten der Stickerei erlernte.
Ich erinnere mich noch genau an die elektrisierende Atmosphäre im Modehaus. Es war aufregend, Teil des Teams zu sein und unermüdlich an den Vorbereitungen für die kommende Fashion Week zu arbeiten. Die geballte Energie und Begeisterung hielten mich am Laufen, und ich fühlte mich in diesen intensiven Tagen wirklich lebendig. Trotz des vollen Terminkalenders genoss ich jede Minute. Die Intensität der Arbeit beflügelte mich, und ich stickte unzählige Stücke von Hand. Diese Fertigkeit hatte ich mir über Jahre hinweg angeeignet, lange bevor die Digitalisierung die Branche revolutionierte. Meine Liebe zu diesem Handwerk ist mit der Zeit nur noch gewachsen, und ich bin stolz darauf, sagen zu können, dass… Mein Bienenstickvideo war auf dem YouTube-Kanal von Alexander McQueen vorgestellt worden.“
Als Creative Director von House of ATANA wusste Aneliya, dass Stickerei im Mittelpunkt des kreativen Prozesses stehen würde. „Stickerei auf Schuhen umzusetzen, war alles andere als einfach – die Fläche ist winzig, und wir mussten die Stickerei so in das Detail einarbeiten, dass sie sich der Form des Schuhs anpasst. Die Gefahr besteht darin, dass die Stickerei wie ein aufgesetztes Dekorationselement wirkt. Schuhstickerei ist selten – sie ist kompliziert, weil schon ein Millimeter Abweichung Probleme verursachen kann. Die Recherche, wie wir sie umsetzen sollten, hat einige Zeit in Anspruch genommen.“
Recherche ist ein weiterer zentraler Prozess bei der Markenentwicklung – Aneliya verbrachte unzählige Stunden auf Flohmärkten, um Inspiration zu finden. So entstand auch das Design des Fiorellini-Glasabsatzes: Sie entdeckte auf einem Flohmarkt in Sofia einen alten französischen Parfümflakon und beschloss, dessen Form als Glasabsatz nachzubilden. „Flohmärkte sind mein Spielplatz – dort findet man Symbole und Inspiration, um die unsichtbaren Fäden von Geschichten zu verknüpfen und so die Grundlage für ein starkes Design zu schaffen.“
Folclore ist eine weitere wichtige Inspirationsquelle für jedes Schuhmodell von ATANA. Das uralte Symbol der vierblättrigen Blume findet sich beispielsweise auf zahlreichen ATANA-Modellen wieder und verweist auf die vier Himmelsrichtungen. Auch ATANAs charakteristische Stiefel mit angenähten Socken, wie sie zu traditionellen Outfits aus dem Heimatland der Designerin, Bulgarien, gehören, sind von Folclore inspiriert. Ihre Interpretation ist stets modern und bewahrt gleichzeitig die Integrität der jeweiligen Tradition. Erzählkunst und Handwerkskunst verschmelzen in einem vielschichtigen Prozess zu einem harmonischen Ganzen, sodass jedes Produkt von ATANA eine ästhetische Verschmelzung von Vergangenheit und Gegenwart darstellt und Sie stilvoll und mühelos durch Ihre Zukunft begleitet.
Von Elena Sergova
